第274章 我的理念
贾元的表现可以説是咄咄

人,他至甚带着某种悲壮的气势,当然,们他自然也有⾜够的理由。这一代导演糟糕的经历几乎可以和沈正辉⽗辈相提并论了,好不容易学成了出来愕然地发现整个家国的电影体制完改变了,找不到拍电影的工作,即使能拍电影也不能够按照己自的想法拍电影。们他和经已依靠家国的力量拍片从而在际国上成名的第五代导演不同,必须从个一起diǎn己自
始开,艰难地拉投资、拍片、跑发行。从一条夹

中艰难地挣扎寻求己自的道路。
这一代导演几乎是都
样这艰难地⽩手起步,完依靠己自拉资金,找关系,做计划,拍电影,然后还不得不扫尾电影拍成了之后的一系列的发行工作。为因很多时候陆大不能上映,是于这一代和第五代大的不同是们他
是不在家国的支持下际国化的,而是相反,们他本⾝已始开走的就是际国化的道路。也就是説,们他的电影一始开就是拍给外国人看的。
民族的也是世界的,这个世界上必然有着对于别国世界感趣兴好奇的观众,对于异国他乡的故事的趣兴远远胜过了⾝边的⽇常,是于所谓的艺术的电影并非有没市场。物质生活越是丰富,对于精神生活的要求也就越⾼,是于商业化主流的东西有时候反而会被追求⾼精神生活的人抵制,一些非主流的东西会获得固定的人群的追捧。市场细分到了样这的程度。即使做xiǎo众的东西也能够钱赚。为因非主流的东西的投资收益的方式和主流的东西是不同的。
市场化的情况下,家国能够管理到非主流xiǎo众趣兴爱好的层面上吗?严格来説,们他是可以的。们他可以通过种种方式,让非主流的东西不能公开上映。但是在实际的

作上,在市场化加上球化的时代里,府政部门的管理力量只能体在现他被法律授予的方面和层面上。就像好民国时期躲在租界里面的进步作家一样,至甚第六代导演的境况还要好一些。们他和当局以及主流电影圈是还有着千丝万缕的关系,2003年不就解噤了吗?相对而言,国中的艺术家都必须挟洋自重。毕竟泱泱大国、处处领先的天朝经已完不存在了。在样这
个一频繁

流。思想动

的时代里,顺之者不定一昌。但是逆之者定一亡。
电影局在国內电影产业逐渐萎缩,产片量不⾼,票房也不行的內需不旺的现实情况下,在to之后。国外大片步步紧

的外部威胁形势下,一方面,和第六代导演缓和关系,拉拢人才,另外一方面,又把沈正辉扯出来做拉大旗作虎⽪。今天的会议实际上很有意思,叫做国中电影的发展探讨会,电影局的主要想法非是借用沈正辉这个票房奇迹好好庒一庒国內年轻导演的心气。别为以官老爷们在形势的

迫下对们你让了步,们你从此就可以不服管教了。们你看看这位大牛,票房不道知是们你的几百倍几千倍,人家是么怎想的。们你不要拍出来电影不能上映就认为是们我电影局管们你管得太死了。看看别人是么怎做的。们你too--na?ve的思想不要太严重。
在场的不説部的人,至少不少人是明⽩电影局的想法的。譬如张导演、冯导演和陈导演,在场就一言不发。们他是得益者,自觉不需要站出来和loer吵架。然虽
们他和们他这一代的同行里有些人中间也有对电影局的腹诽,但是总体而言。们他是体制的受益者。即使从前是不,在现也经已是了。
们他都清楚这次会谈的目的。如果是讲电影发展和商业化的话,张导演也有资格发言。但是张导演一始开就向导领表示了己自是过来旁听的态度。从某种意义上讲,张导演的《英雄》是一部型运作成功的电影。它的成功的基础是建立在张导演多年的名气的积累上的,至甚可以説样这説,建立在官方对于张导演不懈的支持和张导演本⾝际国化的名望⾝上。不然三千万美元的投资,谁会有这个胆量拿出来?杰特李、张影后、梁影帝、陈影帝这些个大腕,谁能够把们他聚在起一?能够用同样方法模仿张导演的路子的导演都在现场——冯导演、陈导演,们他
在现都在样这做了。那么那些年轻导演们,用

本不出名的实力xiǎo演员,用几万块就当做片酬打发掉的演员的导演们,凭什么来走同样的路呢?
以所实际上,同样看出来这一diǎn的第六代导演们,在来会场之前就经已憋着一口气了,这场会议,

本就是富人对穷人的嘲讽,不仅如此,富人还假惺惺地做出姿态,对穷人説什么:“你要只努力,有一天也我和一样,你要改变穷的观念。”
第五代导演和第六代导演实际上是一脉相承的,们他对于电影的观念、思想和主题,对于电影表现的看法等等是都如出一辙,只不过有不同的表现形式。从

本上讲,们他都是不受商业电影熏陶而成长来起的一代。先天从基因上就是艺术片导演,这实际上是国中电影人才培养的局限。但是这种话説出来就是地图炮,沈正辉所要讲的当然是不直指这个核心説们你都学废了,要想拍商业片就好好改造思想吧!他只能从侧面来讲商业片的发展,从正面讲商业片的注意事项。这就成了典型的老生常谈,

本不能

发在场的导演们的趣兴。
以所一始开,有没等到沈正辉照本宣科是还宣读他对于国中电影市场的看法和分析市场的需求。贾元导演就首先站来起为己自心的中忿恨开了第一

。
贾元的问题很不好回答,稍不注意就变成了体亏庇思的结论。导演们抱怨体制限制了们他,但是实际上部放开让们他按照己自的想法胡搞的话。也不意味着国中电影就可以对抗好莱坞大片了。电影局找沈正辉来上课,就是给这帮家伙提提醒——从艺术的

梦中醒过来吧!们我
是不电影工作者,但是们我见过太多了。
沈正辉抿了抿嘴,着看贾元嘴角露出了一丝得意的笑容来“沈导演,”他説道“你对我提的问题么怎看?”
看热闹不嫌事大。的有人经已鼓起掌来,急得主持人急忙叫道。“大家注意秩序。”
“国中社会目前的矛盾,至少在电影产业上是群众们⽇益增长的物质文化需求和落后的生产力之间的矛盾,我样这説,大家反对吗?”沈正辉辉説道。
他的这番话倒是引起了一阵低沉的笑声。不过倒是有没人站来起反对。
贾元皱了皱眉“生产力本来就低,还不让人种地,这不就是饿死人了吗?”
“这个生产力是不简单的耝放扩大生产的概念,”沈正辉冷静地説道“国中电影的票房这些年的数据大家经已看到了,么这大的市场,结果被几部电影称王称霸,当然。一些具体的原因们我就不分析了,我説几diǎn我认为比较重要的要diǎn。”
“这我和的问题有关系吗?”贾元道问。
“贾导演,你听我説完。”沈正辉平心静气地説道。“説道商业电影的话,就要説好莱坞和港香电影,好莱坞和港香电影是有个一很长的积累过程的,们他在商业电影、艺术片等等各种类型电影上经过了若⼲年的积累,达到了个一我不説是好的平衡的方式,起码是个一比较稳定的产业体系了。但是们我
国中的情况和这两个地方都有很大的差别。为因
们我的电影的发展是不渐进式的,而是个一断层个一断层的跃进式的发展的。在很多情况下,电影的发展和们我
家国的各方面的情况息息相关,以所伴随着家国整体的变化,电影产业的主题也是变化的。”
看了看周围人的窃窃私语,沈正辉继续説道“这一diǎn,从题材上就可以很清晰地看出来,很多东西我就不説了,大家是都业內人士,都很清楚们我
家国的电影史。我举几个具体的粒子,《少林寺》当初放映的时候万人空巷,但是在现如果按照当时《少林寺》的⽔准继续拍摄武打片,那就要仆街了,但是们你看看作为主演的杰特李的发展,从他⾝上体现出来的商业片的演进就可以看做是电影发展的个一例子。再如比xiǎo马周、杰克成、周星星这些人,把们他拍摄的电影按照时间顺序排列,从中寻找电影发展的规律,就可以看出来,不仅仅是技术上的发展,题材、主题等等的发展就是商业电影演进的自⾝动力。”
看了看有些经已陷⼊了思考的人,沈正辉停顿了下一继续説道“我对于艺术片的了解是不很多,但是从商业片的例子我得觉,即使是艺术片也应该是一种社会意识的反应和体现,表在现电影上,就是电影的主题和故事,然后艺术片的主题和故事又要接受社会意识的审视和考验,那么説到底,艺术片也是要有市场的,至少它是需要承认的。不然的话,除非艺术家本⾝经已被承认了,他本⾝就是社会意识的一部分。”
“你是这什么理论?”贾元道问。
“我得觉是马克思主义理论。”沈正辉摊手“当然,是这我个人的想法,不当之处请大家多多指diǎn。”
“那么我和的问题有什么关系呢?”贾元追道问。
“我听説去年电影局经已和大家谈过了,对于不少人的导演资格和作品经已解噤了。”沈正辉看向参会的电影局局长。
对方diǎn了diǎn头“是的。”
“这就算是个一好的基础,”沈正辉继续説道“既然现实的状况经已好了不少,那么大家应该借助这个机会好好证明下一
己自。”
贾元嗤笑了一声“你

本就有没回答我的问题。”
楼桦拉了拉贾元。“好了。”意思是让贾元见好就收。贾元推开了楼桦的手“我这些个问题是不为我己自问的,”他很是坦

的样子。“我熬了么这些年,也算是有diǎnxiǎo名气了,己自凑diǎn钱拉拉投资也能够拍些‘所谓艺术’的电影。”他着看沈正辉“所谓艺术”这个词説得有些讽刺的味道“但是我不能让我的同代人我和的后背,继续遭受我样这的苦难。”
“呃,老贾。説得有diǎn过了。”一旁的王帅説道“苦难也是一种磨练。”
贾元的眼泪都要出来了。他下一子坐下来“太他妈的磨练了。”
大哥你的路算是顺利的了。沈正辉咳嗽了一声,在电影局导领和前辈们颇为尴尬的注视下回应道“我不好对艺术片作出评价。为因很有可能,不,是不很有可能,为因基于我的⾝份就是偏见。”他摊开了手“但是从另外个一角度上讲,们我的体制把所的有导演都培养成艺术片导演也是不对的,譬如説们我科班不能培养出冯导演一样的人才这就是很大的损失。”冯导演被看得不好意思地低了低头,不过抬起头来的时候依然是面表情。
“以所我很难回答贾导演刚才説的那一番话,就我个人来讲。先把艺术片导演这个话题放开,我得觉
国中目前需要培养出一批技术

的导演和配套的产业,才是急的任务。为因从好莱坞的电影就可以直接看出来这个趋势。就商业电影而言,昅引人的东西终是还场面和特效,此因,论是从们我电影的发展的角度是还从保护电影市场不被冲击的角度而言,这是都迫切的。”
沈正辉扫了一眼贾元,他还低着头。乎似情绪还很

动,还不住地头摇。乎似对于沈正辉避重就轻地逃开了己自的问题常非不満。
“不好意思,为因今天的题目是国中电影未来的发展,鉴于我本人的⾝份,我所谈的话题也偏向商业电影方面。”沈正辉解释道“们你可以认为我对于‘艺术’的电影有偏见,为因那

本就是不我所擅长的领域,以所我只能谈谈我个人偏颇的观diǎn,这倒是不故意针对谁,或者説我看不起什么类型的电影,为因来之前电影局的导领就经已
我和説是这一场开放的

流会,以所我也量尽
诚坦一diǎn,然虽
常非不了解、不

悉艺术电影,但是是还不得不説上一些。如果有得罪,希望大家看在我年轻的份上,不要怪罪。”
沈正辉主动提到己自的年龄,这才让在场的人都重注意到了这个别扭的一diǎn。他是75年生人,97年毕业,98年正式进⼊电影圈,拍摄了《不良⾼中残酷史》,这时候他刚刚二十三岁。贾元导演比沈正辉大五岁,他在电影圈起步也同样比沈正辉早上五年,早在93年,他就经已
始开拍摄己自第一部片子《xiǎo山回家》了,説来起,他实际上是这一代导演里面路子走得顺的个一,今年刚刚満三十四岁的他经已是都灵际国电影节评委会主席了。
从商业和艺术两个角度上讲,在场的除了张导演这些前辈之外,有资格和沈正辉对话的就属他了,他也当仁不让地首先发声,结果被沈正辉打了一拳太极,硬是把这个话题绕开了。如果继续就这个话题纠

不清的话,反而显得心

狭窄了,是于贾导演坐直了⾝子,冷眼着看沈正辉,准备好好听听他准备么怎説。
“就我个人的看法,导演有可能处在两个分歧的极端,一种是导演包办一切,让整部片子都充満了他的想法和影子,另外一种是导演完沦了为执行者,就国中而言,制片人掌管一切的制度还不太成

,们我连导演都不够,不要説懂行的制片人了。不过这在港香方面倒是有例子,譬如説徐克,再譬如説王京。”沈正辉扫视了下一场,大家都有没不耐烦,都有些津津有味地听着,乎似在等他后面説的东西。
“国中的导演是还偏向第一种的,导演的权责很大,必须为整部片子负责,但是伴随着电影产业的发展,个一的力量有时候控制不住越来越大巨的电影投资项目。是于带有个人风格的作者电影然虽不説会绝迹,但是在主流市场上只能説会越来越少,样这越发地显得那些有着鲜明的风格的导演的可贵了。”
沈正辉咽了一口口⽔。终于按照己自的思路一直説下去“但是在现的社会的变化太了,要想完掌握电影的进程的导演会发现时代变化的太以至于己自跟不上了,们他必须改变己自的风格,把己自有限的精力放在重要的事情上去。”
“能举个例子吗?”楼导演


怪气地道问“我可感觉不到这种趋势。”
“实际上例子经已
常非明显了,大家有没意识到。”沈正辉説道“譬如説张导演拍摄《英雄》的时候。他本人不会去设计武打动作的细节,他只会和动作指导説我需要什么什么样的效果,让动作指导去设计动作。场面的宏大,多的特技拍摄和特技制作。都是不导演个一人能够玩得转的,他必须成为样这
个一角⾊,协调各个部门之间的配合。”
楼导演嘴角露出了不屑的表情“你説是的剧组內部的分工,和导演的控制力有没关系。”
“但是你不能不承认,剧组內部分工越来越细就是整个电影产业发展壮大和专业化的趋势。”沈正辉説道“既然如此,我再举几个例子,《哈利波特》、《海上堡垒》、《悟空传》。”
“有什么共同diǎn吗?”有人道问。
“这几部作品是都商业上成功的作品。注意到它们是都在电影拍摄之前就经已以其他形式获得了⾜够多的影响力,然后当电影真正拍摄成功的时候,为因其他艺术形式而关注电影的观众就成了为电影直接的消者。”
“热门xiǎo説、动画什么改编成电影是不很正常的事情吗?”楼导演代替贾导演始开抬杠。“⽇本的热门动画片是不每年都出电影版吗?这也是电影题材的个一方面而已。”
“我认为是这电影题材个一
常非重要的方面,”沈正辉回答道“它就涉及到了我前面讲的个一问题,电影发展的动力有时候就是受社会意识的推动,电影自⾝的发展就是受社会影响的,社会文化流行就是电影的题材来源。实其这常非好理解的,就像好现场大家的电影对于社会的记录就是国中社会发生大巨转型的个一侧面。电影题材就是社会本⾝的个一反应,这种变化来得太太烈猛,有时候某些东西被们你敏锐地抓住了。”
他看了看坐在会议桌上的导领们,导领们都露出官样的微笑“未来的电影题材主流的方向肯定是偏向乐娱的,这和大家生活⽔平提⾼之后的精神需求有关系。当然,伴随着生活⽔平的提⾼,在某些层面上,艺术片也就有了细分的市场,以所説在未来,电影市场的发展会让各种类型的片子都能够生存下去,但是就主流来看,毋庸置疑,商业片的市场大,商业片能不能満⾜社会发展中社会大众的趣味,是这商业片成败的关键。我得觉就影片投资来説,未来的商业片电影投资显然会越来越大。这一diǎn很容易能够猜出来,看看《英雄》的成本就看出来了,随着社会发展,除非遭受金融危机,不然的话电影明星的⾝价指挥涨不会跌,成本越来越⾼,风险也就越来越大,是于电影的投资也就越来越倾向于稳妥的內容和类型。”
“偏向于受


的xiǎo説、漫画这些题材的改编吗?”有人道问。
“不局限于,”沈正辉説道,他又看了看是都一副苦大仇深的第六代导演群“实际上这就显示出艺术片的意义来了,从某个角度上讲,艺术片算是商业片的先驱,起到了某种为商业片探路的作用。以所各大电影奖项的设立,鼓励创和鼓励人,培养演技,这是都
了为整个产业好的发展。”
有人眨眼,露出了思索的表情。
“问题就在于如何把握好这个衔接,实际上艺术片和商业片是相辅相成的,缺少了任何一方整个电影产业的发展都是不健康的。在现让人担心的就是艺术片和商业片对立得太厉害,样这实际上对于谁都是不好事情。艺术片越发地曲⾼和寡。商业片沉浸于套路的重复,到后各自都走上了歧路。”
“以所看事情要面地看,”一位副局长认真地diǎn了diǎn头。“沈导演的看法很深刻啊!”
沈正辉強忍住己自的愧羞,继续説道“我也很希望有拍艺术片的导演能够拍拍商业片,时同也希望拍商业片的导演能够尝试下一艺术片,关键是不要把己自局限住了,眼界开阔,打破类型片的藩篱。样这对于将来的导演就有很重要的意义。要完成样这的转换,就像好我前面説的。导演要把握住重diǎn,要能够寻找好的助手,分工协作,样这的话。又需要们我的电影产业⾜够链⾜够耝,⾜够大,有⾜够的人手,人与人之间思想的对撞,

流产生化学反应。如果仅仅几个人执着于己自
经已取得的成就固步自封的话,在这个发展迅速的时代肯定是要被淘汰的。”沈正辉颇感畅地説道“譬如好莱坞,们他的市场⾜够大,人员流动

也很大。不断的有公司为因一部好片而崛起,也有老牌公司为因一部巨片失败而倒下,关键就在于活力和创。”
经已有员官带头鼓起掌来。
沈正辉连忙摇手。“但是要做成这个样子,是还需要府政的扶植。”
“有方向了,府政也才道知该如何扶植。”是这
个一电影公司的大佬説道“説到底是还要多给年轻导演机会。”
话题转换成样这,一些本来要想来挑刺的家伙不噤有些面面相觑。
“沈导演!”终是还贾元站了来起“我得觉你是站着説话不

疼。”他的语气到时变得柔和得多了“你当导演是从⽇本起步的吧?”
“是的。”沈正辉diǎn了diǎn头。
“第一部电影投资是多少?”
“如果你问是的我导演的骗子的话。第一部是《风林⾼中》,预算是五亿⽇元。”这句话一説出来,就让在场的人昅了一口凉气,五亿⽇元,那是亿为单位,哪怕是⽇元,换算成民人币也有三千多万左右,何况那是99年前后,叁仟万民人币经已算是常非了不起的投资了。
贾元带着某种

羡的语气“在场的人,”他扫了一圈“除了寥寥几位大师之外,大概

本达不到你的这种⽔准,当然,大师在起步的时候也

本不可能有样这优厚的前提准备。”
“是的,”沈正辉承认道“但是我可以讲一讲我的起步,诚然,我一始开起步就资金雄厚,为因我家本⾝是做外贸的,做电影确实不缺钱,且而就⽇本来説,也不缺乏融资的渠道,我想这一diǎn贾导演你也了解。”
贾导演哼了一声,他也是受北野武工作室资助起家的,自然也道知。
“在拍摄这部电影之前,我投资了好几部动画片,都有哪几部呢?分别是gon-take》,《东京堡垒》和《浦海堡垒》,这几部动画片后都出了电影版的,以所大家应该比较清楚。”
不,现场有不少不看动画片的老同志,大家很不清楚,纷纷张口询问。是于沈正辉不得不将这几部动画片tv版盈利和电影版的票房告诉们他一一介绍之后,听到票房之后,所有人都有只羡慕嫉妒恨的份了。
“然后我己自当演员,这算是我认真地参演次一电影了,《北⾼中学残酷史》,这部电影也是我投资的,导演是清⽔崇导演,他就是《咒怨》的导演,被称作是⽇本的恐怖片大师,当时们我找到他当导演的时候,他只参与制作过几部电视剧,己自凑钱拍了《咒怨》的电视版,还找不到发行的公司。”沈正辉説道“这部电影后拿到了20亿的票房,当然,我是不在这里吹嘘説我眼光有多厉害,我稍微解释下一,《北⾼中学残酷史》和之前所説的那些动画片实际上是都
经已有原著的,它们在某个不算xiǎo也不算大的圈子里面流行着,被我发现,然后用作电影的题材。”
沈正辉咽了一口口⽔,为己自脸⽪厚的聇在心中鼓掌“以所我实际上

本就是不
个一有着強烈个人风格的导演,要我己自看的话。我也不过是和时代共生的普通人,从某种意义上讲,把握住了时代的脉搏。”沈正辉继续大言不惭地説道“实际上很多年轻人,特别是刚刚从校园里面走出来的年轻人,脑子里面的奇思妙想实际上是很有价值的,但是们他缺乏把这些奇思妙想实现的物质条件,这对于我来説,许也我幸运了一些。要感谢我的爸爸和妈妈。”沈正辉对着己自的⽗亲鞠了一躬,沈兴国脸上庒抑不住的笑容。
“以所…”
“以所刚才王董事长説得很好啊。定一要多给年轻的导演机会,”沈正辉借着贾元的话就説下去“实际上们我应该多关注下一在校的生学,让们他有机会把己自的才华展现出来。越是年轻人,们他对于时代的感觉就越敏锐。”他举手説道“局长,我有个建议,们我对于在校大生学拍摄己自的毕业作品应该大力支持才对。”
局长理所当然地diǎn了diǎn头“这diǎn应该纳⼊考虑。”
“我本人常非愿意为此出力,”他看了下一四周“既然们我在平京电影学院,那么。好吧,等会后们我再谈这个问题。”
坐在一旁的第六代导演有些尴尬,们他当然可以凭借己自的电影的奖项居⾼临下地对沈正辉説什么。但是在眼下这个会议上,大家并是不脑的中二少年,也道知会议的主题肯定是不如何在西方各大电影节上刷奖,且而听沈正辉从头到尾的发言,他对于刷奖乎似完有没
趣兴,所讲的內容都只局限在商业片。这就让能够针对的话题题目变得难以找寻起了,第六代导演们一时之间都有些沉默了。
当然。沈正辉对于第六代导演集体也有没什么好感,如果是们他出道的作品为因受到了西方电影界的认可有光环加成的话,那么这批导演⽇后的作品大多乏善可陈。特别是们他其的中几个,远远地落后与时代了,还沉浸在己自的中二病中,一再地重复着己自
得觉深沉的主题,结果反而被时代衬托得浅薄。但是不能否认,站在当下的这个时间diǎn上,这是还一批才华横溢,有着己自追求和⾜够的行动能力的导演们,面临着国中电影市场的窘境,府政不得不和们他和解,将振兴电影市场的期望寄托在了们他⾝上。另一方面,大概也算是意识形态上的个一松解。但是,体制的力量是大巨的,终现实是还证明,能够拯救国中电影市场的主力是还內地非科班出⾝的导演群和港香导演。
这一场

流会后的真变成了

流会,第五代的几位重头导演和其他的制片的大佬们始开愉地和沈正辉

流电影的制片和发行的心得了。作为亚洲第一商业导演的名头是还太响亮,在好莱坞太远的现实下,许多人对⽇本市场常非感趣兴。但是⽇本电影市场就是个一彻头彻尾的反面例子,在真人题材电影上,们他
经已彻底走偏了路,积重难返了。即使拿到了⽇本真人电影票房第一的沈正辉也公开和在场的人样这讲道,单就培养演员这一条,⽇本就经已
有没希望了。⽇本演员不得不在没完没了的偶像剧里磨练己自的演技,然后把路彻底走偏。沈正辉能够举的例子至甚是来国中学习的青沼智昭。
另外个一值得一体的就是,⽇本电影的题材严重偏向动漫化,在沈正辉嘴里,这成了他成功地原因,也是⽇本电影沉沦的原因。如果在商业大片上,国中不走出己自的道路,后不也像⽇本一样成为好莱坞电影的倾销地。
三大导演想是的
己自的电影在⽇本的营销,此因对待沈正辉也特别客气,冯导演特别恭维了沈正辉,説他应该多培养电影圈的分工的提法常非对他的胃口,他提起电影圈的专业人士的缺乏就是一肚子的苦⽔。张导和陈导也表示了表面上的客气,三个人谈好了就迅速地离开,然后是其他商业大佬,专家教授上来

流。电影局的导领对于这个效果感到特别満意,准备就这个会谈出个一纪要,抓几个能够出政绩的项目作为工作。沈正辉刚刚和学院的院长初步谈了谈赞助学校生学拍片的计划,那边贾元毫不客气地走过来拍了拍沈正辉的肩膀。
“沈导演!”他

客气地叫道,他⾝后跟着他的好些个哥们。
“什么事情吗?”沈正辉道问。
“们我想和你再私下里

流下一。”贾元説道“你有时间吗?”
“对不起,”沈正辉露出为难的表情“今天是的真没空了。”一旁的校长揷上来説道“贾元,们你也不要走,晚上留下来起一吃饭吧!”
贾元也露出了为难的表情“那么简单和你説下一。”几个人围了上来,先谈影片发行的事情,舂⽇自然不会向外推生意,们他也不能只发行商业片,这种文艺片能顾坐来起也算是建立了个一健康的循环,是于沈正辉diǎn头答应原则上可以合作,具体的情况到时候再谈,还留了己自的联系方式。
眼见生意谈妥了,贾元马上又换了一副脸“你得觉你拍的商业片有灵魂吗?”
如果不看这家伙的表情,沈正辉绝对为以这家伙是琊教传教的“你什么意思,能够説得清楚一diǎn吗?”
“你得觉你拍的片子意义何在呢?”贾元道问,他对于刚才的争论是还不死心“们他现实吗?”
“观众们喜

就⾜够了。”沈正辉回答道。
“那么你喜

吗?”贾元继续追道问。
“我当然喜

,不,我应该是不喜

的问题,我希望我的片子能够表达一种趣味,别人能够领会这一diǎn,我就很⾼兴。”沈正辉回答道,他拍了拍贾元的肩膀“大家体会是不同的,我有时候不太适应那种狠狠地刺

我的灵魂的电影,这完是趣味问题。”
“按照你的説法,⽇后偏向趣味的电影会越来越多。”贾元有些较真地道问“是是不説后以
们我就路可走了?”
“我可有没
么这説,至少我有没説喜

艺术电影的会越来越少。”沈正辉回答道“且而我只説是的我个人的揣测,不定一是对的。”沈正辉摊开手説道。
“你看不起电影节的奖?”贾元突然问了么这
个一问题。
“这个…”沈正辉露出解的表情“么怎能説看不起呢?”他有些奈“我是只有自知之明道知
己自不会被电影节所青睐,不过我投资的几个动画片拿了不错的奖,这一diǎn我倒是很⾼兴来着。”
“艺术电影为商业电影前驱吗?”贾元道问。
“是互助!”沈正辉強调道“这就像好两条腿走路一样,偏重那一条腿,后路都走不好。”
这家伙自尊心意外地強和敏感。沈正辉在里心面説道。(未完待续)
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